Дружков Юрий: различия между версиями

И. М. Семёнов предложил идею юмористического журнала, который говорил бы с детьми на их языке, языке картинок и веселья. Кроме того, Семёнов хотел популяризировать в СССР комиксы, что было в то время новаторством. Семёнов сам сделал пилотный номер предполагаемого издания — макет, рисунки, текст. Название журнала, по распространённой версии, появилось в результате беседы Семёнова с сыном о том, чем малыш занимался весь день. «Пилот» понравился учредителю, Центральному Комитету ВЛКСМ, и было принято решение об издании «Весёлых картинок». Главным редактором назначили И. М. Семёнова, а заместителем главного редактора по литературной части Семёнов пригласил Юрия Постников. Первый номер нового журнала для дошкольников и учащихся младших классов вышел из печати в сентябре 1956 года, правда, с обложкой, нарисованной К. П. Ротовым.

Работа в «Весёлых картинках» оказалась непростой. Нужно было вырабатывать стиль, понятный и интересный дошкольникам и младшим школьникам. Для детского журнала необходимы постоянные новинки: новые рубрики, истории, игры. Постникову стоило большого труда поддерживать высокий темп и сохранять качество материалов, многие из которых он создавал лично. Журнал строился на работе команды художников и авторов. Постников как литературный редактор должен был придавать идеям и текстам форму, удобную для иллюстраторов, и наоборот — подбирать слова к готовым рисункам. При этом нужно было следить, чтобы текст и картинка наилучшим образом работали вместе, дополняя друг друга. Это требовало постоянной синхронизации рабочих процессов и компромиссов. Постников научился находить общий язык с писателями и художниками, принимавшими участие в работе над номерами журнала. Среди художников были как начинающие — В. А. Чижиков, А. М. Елисеев, так и состоявшиеся мастера: В. Г. Сутеев, Е. Т. Мигунов, А. М. Каневский, В. Д. Пивоваров и многие другие. Из писателей, тесно сотрудничавших с «Весёлыми картинками», можно назвать публиковавших свои произведения на страницах журнала Я. Л. Акима, А. Л. Барто, С. Я Маршака, Н. В. Гернет, Я. М. Тайца, а также С. В. Михалкова, бывшего не только автором, но и редактором журнала в 1956–1970 годах.

Успех книги в СССР был обусловлен сразу несколькими факторами. Прежде всего, это оригинальная и притягательная идея: всё, что нарисует Карандаш своим носом, тут же оживает, а Самоделкин может починить или собрать что угодно; творческий и изобретательный Карандаш и практичный Самоделкина составляли гармоничную пару. Далее: динамичный и разнообразный сюжет (погони, похищения и неожиданные превращения); лёгкий, живой, без сложных конструкций язык; важные для ребёнка темы (что такое дружба, как важно не сдаваться и не унывать). Очень поддержало книгу и то, что Карандаша и Самоделкина уже хорошо знали и любили миллионы советских детей — по журналу «Весёлые картинки» и по мультфильмам. Не исключено также, что в пользу новой книги сыграло определённое сходство её героев с малышами Н. Н. Носова. Кроме того, «Приключения Карандаша и Самоделкина» были переведены на множество языков, включая не только языки народов Советского Союза, но и иностранные: английский, болгарский, испанский.

«Волшебная школа» (в более поздних изданиях «Волшебная школа Карандаша и Самоделкина») самостоятельным изданием вышла в 1984 году в издательстве «Малыш» с весёлыми и динамичными рисунками В. Чижикова. Дети огромным удовольствием читали о школе, где есть уроки Фантазии, Доброты, Необыкновенных Путешествий, Самоделок, Весёлой математики, а также Стуканья-Бряканья. Но старые недобрые знакомые — пират Буль-Буль и шпион Дырка — не дремлют: они хотят захватить школу, чтобы насаждать в ней уроки Хулиганства. Противостояние добрых и злых персонажей держит читателя в напряжении до самого конца истории — разумеется, хорошего. Книга стала одним из бестселлеров года.